Великие живописцы Ренессанса. Академия Каррара из Бергамо.
Эпоха итальянского Ренессанса была необычайно плодовитой. Уж не знаю, какая планета пролетала над Землей в пятнадцатом и шестнадцатом веке, но на Италию уж точно обрушился золотой дождь талантов. За Рафаэлем, Микеланджело и Леонардо, тенью их гения, было не заметно немалого количества не менее выдающихся художников. Один Лоренцо Лотто чего стоит. Но кому-то везет в этой жизни и тебя нанимает Папа Римский расписывать Сикстинскую капеллу, а кто-то вынужден всю жизнь переезжать из города в город. Через пять веков слава нашла своих героев - в ГМИИ им. Пушкина открылась чудесная выставка.
-
-
Да, как ни парадоксально, как бы не хотелось углубиться в разбор прекрасного, вынуждена признать, во все времена нет денег (дорогих заказов и богатых заказчиков) - нет красоты. Нас не должно удивлять, что эпоха Возрождения полна сюжетов на религиозные темы: все эти прекрасные Мадонны с пухлыми младенцами, распятие Христа, снятие с креста, мучения святых и т.д. были оплачены представителями духовенства, а они от бедности не страдали.
-
География заказов распределялась четко: во Флоренции царили Медичи - благодаря им мы знаем Ботичелли:-), в Милане заправляло семейство Сфорца - у них в фаворе был Леонардо, в Риме правил Папский престол - в Ватикане куда ни пойди, наткнешься на величайшие творения рук человеческих. Только Венеция стояла особняком. Немного запоздала с Ренессансом, зато подарила свой чудесный стиль - живые позы, нежные лица, волшебные краски.
-
Кстати о красках. Масляные появились только в 16 веке, а до того производство красок было процессом трудоемким и затратным. Будете разглядывать картины той эпохи, обратите внимание: если много синего цвета, значит, заказчик был лицом состоятельным. Синяя краска была самой дорогой:-)
-
Выставка чудесная. От картины к картине видно, как влияние готики постепенно стирается, уступая место прорисованной перспективе, объемным формам, глубоким краскам, эмоциональному наполнению. Становится более четкой прорисовка деталей, соотношение красок более контрастным, фон более живописным. Оттого от картины к картине глаз только радуется. А вот уже на пятки наступает позднее Возрождение, и своими масляными красками прорисовывает путь европейской живописи последующих веков.
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
Продолжение следует...
-
-
Да, как ни парадоксально, как бы не хотелось углубиться в разбор прекрасного, вынуждена признать, во все времена нет денег (дорогих заказов и богатых заказчиков) - нет красоты. Нас не должно удивлять, что эпоха Возрождения полна сюжетов на религиозные темы: все эти прекрасные Мадонны с пухлыми младенцами, распятие Христа, снятие с креста, мучения святых и т.д. были оплачены представителями духовенства, а они от бедности не страдали.
-
География заказов распределялась четко: во Флоренции царили Медичи - благодаря им мы знаем Ботичелли:-), в Милане заправляло семейство Сфорца - у них в фаворе был Леонардо, в Риме правил Папский престол - в Ватикане куда ни пойди, наткнешься на величайшие творения рук человеческих. Только Венеция стояла особняком. Немного запоздала с Ренессансом, зато подарила свой чудесный стиль - живые позы, нежные лица, волшебные краски.
-
Кстати о красках. Масляные появились только в 16 веке, а до того производство красок было процессом трудоемким и затратным. Будете разглядывать картины той эпохи, обратите внимание: если много синего цвета, значит, заказчик был лицом состоятельным. Синяя краска была самой дорогой:-)
-
Выставка чудесная. От картины к картине видно, как влияние готики постепенно стирается, уступая место прорисованной перспективе, объемным формам, глубоким краскам, эмоциональному наполнению. Становится более четкой прорисовка деталей, соотношение красок более контрастным, фон более живописным. Оттого от картины к картине глаз только радуется. А вот уже на пятки наступает позднее Возрождение, и своими масляными красками прорисовывает путь европейской живописи последующих веков.
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
Продолжение следует...