После моей прошлой заметки о своём профессиональном пути, мне выпало несколько возможностей поговорить с разными людьми об арттерапии. Это способствовало некоторой фокусировке моих взглядов, о чём и хочется рассказать.
Вот я пишу на визитке «арттерапевт» или «работа с элементами арттерапии». И кажется, что все понимают под этим то же самое, что и я. Хотя бы в профессиональном сообщества. К сожалению, это не так. В связи с этим хочется описать несколько распространенных точек зрения, а в их числе и ту, которую разделяю я.
Хочется отдельно отметить для представителей профессионального сообщества, что это моя субъективная точка зрения, моё личное видение. Возможно, есть ещё какие-то нюансы, которых я не вижу. Возможно, вы придерживаетесь другой позиции. Расскажите об этом.
Целительная сила искусства. Этот подход делает акцент на первую часть слова - «art», что значит искусство. В основе этого лежит идея того, что общение с художественным материалом, изготовление различных художественных форм (лепка из глины, варение мыла, живописные полотна и проч.) привносят в жизнь человека положительные эмоции, влияют на его состояние. И это расценивается как терапевтическое воздействие. Это может быть разово, может производиться с неподготовленной аудиторией. Может кому-то помогать, кого-то поддерживать. И здесь, скорее всего, речь будет идти о красоте, об эстетической ценности, об удовольствии. Тут становятся важными атмосфера и антураж. Это соприкосновение, погружение в мир красоты.
Творчество и креативность. Есть другой стереотип по поводу арттерапии. Раз речь идёт о рисовании, значит это про творчество. Возможно, при развитии креативности действительно используются определённые рисуночные техники. Но упоминание в этом контексте арттерапии мне кажется не вполне корректным. Развитие творческих способностей предполагает оценку продукта по каким-то параметрам, подразумевает выход за рамки шаблона. В терапии этих вопросов даже не ставится. Это совсем другой контекст. Я в свою очередь глубоко убеждена, что не любое рисование - это арттерапия.
Что это значит то, что я нарисовал? Этот подход, на первый взгляд, опирается больше на слово «терапия». А точнее на то, с чего медицинская терапия начинается, - на диагностику. При виде готового рисуночного продукта некоторым людям с трудом удаётся справиться с искушением интерпретировать. То есть как-то трактовать увиденное. Нарисовал в правой части листа, нарисовал в левой части листа, нарисовал большое, нарисовал маленькое, какого цвета. И огромные бессмысленные тома с интерпретацией каждого признака. Как говорил один из моих учителей «поваренные книги». Многие этим занимаются, наверное, извлекают пользу. Но называть это арттерапией мне кажется не вполне уместным.
Не арт, но терапия. Меня в этом слове, конечно, же привлекает вторая его часть. Психотерапией я увлекаюсь больше чем рисованием, потому что рисованием не увлекаюсь совсем. Да это и не нужно для этого метода! Рисунок (или любой другой продукт) выступает здесь не как произведение, или выражение творческих способностей, или материал для трактовки. Нет. Рисунок - это способ человека соприкоснуться со своей душой, со своим внутренним миром. И самым ключевым фактором здесь является то, как человек видит свой рисунок, какие эмоциональные реакции в нём пробуждаются и как он с ними обходится. Можно совсем не уметь рисовать и поставить одну крохотную закорючку на листе бумаги - но за ней будет стоять столько чувства, что эмоциональную реакцию она будет вызывать сильнее, чем любое полотно великих! Рисунок - это отражение внутреннего состояния человека. Это что-то, что трудно сказать словами, наша неосознаваемая часть. Посредствам арттерапии можно что-то узнать про себя, понять, осознать и сделать выбор - оставаться прежним или меняться. Именно это я считаю основными задачами любого вида психотерапии. Именно это я считаю настоящей арттерапией. Встреча со своим внутренним Я через рисунок.
Ну и если вдруг кому-то стало интересно и захотелось попробовать - всегда рада побыть Вашим проводником на пути к себе ))))