Стрит-арт в наших сердцах и глазах
Современное искусство вызывает у большинства негатив и непонимание. Однако Паша 183 - один из тех уличных художников, кому удалось влюбить в свои граффити даже тех, кто далек от прекрасного. Его остросоциальные работы оценили в Британии, где его прозвали "русским Бэнкси".
За свою короткую, но насыщенную жизнь у Паши не было ни дня, чтобы он сидел сложа руки, поэтому сегодня все его работы чисто физически не могли поместиться на выставке "Паша 183. Ретроспектива" в питерском Музее стритарта.
Музей располагается рядом с функционирующим заводом и состоит из нескольких крытых павильонов и открытой площадки с конструкциями для отдыха, которые выглядят как арт-инсталяции.
Стены тоже не обдлены виманием.
Летом здесь можно тусоваться, а сейчас тут снег и холодно. На фото импровизированная детская площадка. Видимо, для тех, кто понимает толк в искусстве. Или минимализме.
Сам ангар, в котором находится, собственно, выставка, посвященная работам Паши183.
Одной из первых в экспозициии встречаем восстановленную работу по снимкам художника. Это своего рода репродукция, как и большинство на выставке - ведь кусок стены куда-либо отвезти было бы проблематично.
Плакат с обезьянами удачно расположился за решеткой, органично вписавшись в современный урбан. Как не сложно догадаться, эта работа создана под впечатлением песни "Зоопарк" Гражданской обороны.
Паша обожал русский рок, слушал всю классику - Цоя, ГроБ, Гребенщикова, и вдохновлялся их творчеством.
Следующая инсталяция - "Выход найден!"
Работа с использованием трафарета. Это, кстати, отдельное направление в современном уличном искусстве.
Лого и слоган в том числе и для ЖЖ 183. "Несущий свет, камеру и болторез" - о свободе и искусстве, уличном разумеется. Кроме того, он отражает то, что Паша первый в России начал создавать картины с помощью свта, то есть проектора. В журнале можно посмотреть такие работы и сам процесс создания. После смерти Паши страница продолжает существовать как журнал памяти. Советую полистать на досуге.
Рабочие трафареты, которые использовал Паша для создания своих картин.
Саша Васильев из СПЛИН был прав. Еще один трафарет.
Это воссозданная в натуральную величину реальная мастерская Паши, где он готовил свои проекты.
Отличная инсталяция.
Актуальное. О времени.
Любовь дорожная.
Переосмысление пионеров.
В том, насколько Паша любил бездомных, он сильно напоминает Алексея Балабанова, который мог привести любого бомжа с улицы к себе домой, чтобы распить бутылку водки и показать свой фильм.
Знаменитая остановка в Питере с крыльями ангела. Вроде ничего особенного, но никто не мог пройти мимо, чтобы не сфоткаться.
А здесь должен идти снег для полноты картины.
Работа на стобах в Выксе. цельный рисунок которой видно только с определенного угла. Циферблат и девочка.
Полицейская машина в виде разрезанной на три части буханки хлеба. Понять это можно, посмотрев сверху.
Позади нее тостер.
Даже позитивный Карлсон не выдержал...
В один прекрасный день Паша из окна своего дома увидел обычный фонарный столб. Он вышел на улицу и балончиком на снегу приросовал недостающие элементы очков.
Летов знает о товарище майоре больше, чем вы.
Оформление выставки в стиле современного искусства.
Большинство уличных работ Паши собраны на огромной стене, это фотографии с граффити и несколько картин акрилом.
Он любил рисовать известных артистов и личностей.
Эта работа, с которой у меня началось знакомство с творчеством Паши.
Кстати, именно он рисовал декорации для мюзикла "Тодд" с лидером Короля и Шута Горшком. Сейчас нет ни Паши, ни Миши.
В целом - впечатления строго положительные. При том, что я не любитель современного искуссва вообще. Однако открывать для себя новые горизонты всегда интересно.
Выставка "Паша 183. Ретроспектива" работает до 3 марта 2019 года. Посетить ее можнов субботу и воскресение с 12:00 до 20:00. Настоятельно рекомендую идти с экскурсией, иначе будет сложно.
https://streetartmuseum.ru/vystavka-pasha-183-retrospektiva/
Сайт музея стритарта https://streetartmuseum.ru/
Группа Вконтакте https://vk.com/streetartmuseum
https://www.facebook.com/StreetArtMuseum