La Traviata в La Scala
Нет, мы не ездили на премьеру и не слышали сами, как букали режиссеру, дирижеру и солисту. Но мы с мужем посмотрели запись и составили собственное мнение (я бы сказала, полтора мнения, так как во многом совпали, но в чем-то все же разошлись), но так как до компьютера быстрее добрался муж, то мнение будет опубликовано его.
Для тех, кто не в курсе происходящего: в миланском театре Ла Скала открыли сезон "Травиатой" Верди. В этом году - 200 лет со дня рождения Верди, Верди - это итальянское "наше все", Ла Скала - культовый и очень консервативный театр. Поставил "Травиату" Дмитрий Черняков. Вышла она у него спорной. Спорной настолько, что когда он вышел на поклон после премьеры, зал его встретил дружным бууууу! Почитать, кто пел, что думает критика и что вообще произошло, можно тут, тут и вот тут.
Пишет vlassoff
Посмотрел премьерную постановку Дмитрия Чернякова «Травиаты» Верди в Ла Скала. Имею сказать следующее.
Черняков ставит не мелодраму, а пытается проблематизировать текст Верди, который тысячей классических постановок превращен в механическую рутину: Верди пафосен и монологичен, фабула с ее сословными мотивировками бессмысленна для современного зрителя. Черняков совершает активное интерпретационное усилие (и это так не понравилось миланской публике)- он многое "вчитывает" в текст, пытается придать смысл уже-мертвой букве.
Виолетта и Аннина
Если мелодрама - это трагедия для буржуа попроще без катарсиса и гюбриса, где герой хоть и не несет нового закона (как писал Беньямин), но получает долю симпатии зрителей, то Черняков работает с этим мейнстримовым жанром (привет, «Санта Барбара» с «Рабыней Изаурой»), показывая его искусственность.
Иногда кажется, что Черняков превращает мелодраму в водевиль: эпизоды более менее разрозненны, пафос систематически снижается пародийными деталями визуального ряда (трэш-костюмы хора, тапочки с помпоном, подглуповатый старик-слуга и действие второго акта на кухне, Альфредо с пирожными в третьем акте), которые вступают в продуктивный конфликт с музыкой Верди.
Там, где нужно надрываться, - певцы надрываются как и в классических постановках, но это значительно девальвируется и травестируется общей обстановкой сцен и непроницаемыми лицами игроков в покер.
Черняков отказывается от традиционного дивертисмента во втором акте - нет ни быков, ни матадоров, ни цыганок. Сама пьеса - и так дивертисмент.
Виолетта и Альфредо
Убирает режиссер и социальную тематику - Виолетта страдает не от чахотки, а прибухивает в антураже Бриджит Джонс, сидя около телефона завернутая в одеяло, ожидая звонка от Альфредо (правда, вместо телевизора - зеркало). Виолетта снимает парик-мочалку во втором акте - очень толстая аллюзия на «Красотку», где героиня Робертс оставляет парик после ночи с героем Гира. Походя скажу, что это аллюзия на «Красотку» создает весьма интересную серию отражений: «Красотка» - сама римейк «Травиаты» (в «Красотке» Верди звучит, обе истории исследуют преображение проститутки). Вместо своего портрета Виолетта отдает в финальной сцене Альфредо фотографию Блейк Лавли из «Сплетницы». Nuff said. Смерть Виолетты - и не смерть вовсе: учитывая злоупотребления на сцене таблетками и виски, может быть, просто уснула пьяным сном (много мужчин, наркотики и алкоголь - настоящая Серена ван дер Вудсен).
Еще один уровень проблематизации - это сам факт постановки в Ла Скала. Перформативный аспект резкий, как «нате». Критика, надо сказать, проглядела метанарративный характер постановки, увидев угловатую пьесу без целостности (а ее здесь и нет - работа режиссера обнаруживает конфликт музыки и визуального ряда, фабулы и ее сюжетного развертывания). Кто-то даже увидел традиции русского психологического театра - это несусветная глупость: характеров здесь нет, это скорее саморазоблачающиеся функции и разоблачающие монологический диктат текста фигуры.
Для меня черняковская постановка - это расставанием с прошлым «Травиаты»(addio del passato), прошлым рутинизированным осмыслением текста, которое само потеряло смысл. Очень смелая задача. Именно поэтому, кстати, Виолетта Чернякова - не субтильная и хрупкая женщина.
С учетом того, что оперный режиссер (в отличие от драматического) существенно ограничен в репертуаре средств, а пространство для композиционного творчества еще более лимитировано (поскольку над режиссером довлеет не только текст арий и либретто, но и музыкальное сопровождение со своей логикой), то для решения своей художественной задачи работу Чернякова можно считать большим успехом.
Классический заезженный Верди, которого пародирует Черняков, - ничуть не лучше «Сплетницы», «Красотки» и «Дневника Бриджит Джонс». Просто зрители Ла Скалы мнят себя чуть умнее и у них нет попкорна, в отличие от американских подростков из кинотеатра. Но это лишь пустая фата моргана. А если чуть подумать можно прийти к трюизму, который, быть может, не очевиден сразу: Верди - и есть попса, просто за давностью лет получившая налет бронзы (а то и фальшивого золота из Ла Скала).
Иное дело Вагнер.
Вы смотрели эту постановку? Что скажете? Я могу сказать, что мне она скорее понравилась попыткой нетривиального подхода к классическому тексту, поиска заложенных, но не раскрытых в нем смыслов, однако многое показалось натянутым. Это моя любимая опера, я смотрела ее десятки раз в самых разных вариантах - живьем и в Большом, и в музыкальном театре Станиславского и Немировича-Данченко, и в Венской опере, я видела в записях классическую постановку Дзеффирелли, знаменитую "Травиату" с Нетребко и Виллазоном, вариант той же постановки с Натали Дессей и Хворостовским в роли папы Альфредо, короче, пересмотрела и переслушала кучу разных вариантов. Могу сказать, что черняковский вариант - не худший. Худший - тот, что в Большом. Очень жаль, что эту "Травиату" поставили не в Москве.
Посмотреть постановку можно тут.