Утиная охота. Театр им.Ермоловой. 22.10.2017.
Третий мой спектакль Е.Марчелли в этом театральном сезоне... да и вообще - третья его постановка, которую смотрю. Самая тихая из виденного (несмотря на звуковые перебивки ударной установкой).
Фото: Роман Астахов
Постановок же «Утиной охоты» в моей театральной практике было немного, но таки были. Однако вот сейчас, в Ермоловском, я в первый раз не нашла, за что пожалеть и почему оправдать Виктора Зилова. Если честно, оправдание всегда находилось с трудом, однако были в тех спектаклях или какое-то внутреннее обаяние героя, или внешняя преграда...
Здесь же ничего такого не было - одна пустота (по временам громкая пустота) в этом красивом молодом человеке.
При этом Иван Янковский «сыграл это ничего» очень хорошо и профессионально; я засматривалась... однако в душу ничего не шло. И это таки не от актерской сущности, а от характера персонажа.
И ведь не спишешь ленность Зилова, приправленную самолюбованием и хамством, на то, что, мол, глухая серая стена не дает раззудиться плечу - стена эта постоянно приподнимается, а там - большое пространство и барабанный ритм. Уходи. Меняйся. Возвращайся иным. Как, кстати, почти макбетовскими ведьмами возвратились ушедшие от Зилова женщины.
Нет. Только в конце уйдет туда (да и то недалеко углубится) плясать в окровавленной рубашке... Это что ж: надо по морде получить, чтобы хоть что-то в жизни сдвинулось...
К тому же действие перенесено в наше время. Конечно, там крабы на закуску, планетарий в бывшей церкви и дисковые телефоны (и никто не научил молодых актеров, как ими пользоваться), но есть же неслучайная оговорка Ирины о том, что пристававшая к ней молодежь «музыку в телефоне слушала». А раз так, то актуальна фраза про «кто хочет что-то сделать - находит возможности, кто не хочет делать ничего - ищет причины».
А вот тут как раз - герой делать ничего и не хочет.
Всё - по течению. И стрельба по уткам не слишком нужна, раз за годы не научился на них охотиться. И похороны отца обменял на соитие с молоденькой подружкой. И по работе своей стопроцентной халтурой двоих подставил...
Самомнение поднимается за счет романчиков: аж три дамы, присутствующие на сцене, в его постели побывали...
***
Впрочем, это у меня к герою Вампилова такие нарекания.
А спектакль очень понравился.
Уже написала, что это самая тихая постановка Марчелли, но фирменные его приемы присутствуют, Например, объединение сцены и зала - в данном случае певицы из «Незабудки» свое исполнение направляют не в сторону пьяного мероприятия на сцене, а именно обращаются к театральной публике; и, кстати, «Васильками» срывают наши аплодисменты.
Ермоловских артистов знаю плохо. В данном случае похвалить хочется всех от корифеев (точнее, корифея - Владимир Зайцев превосходно играет Кушака, босса Зилова) до самой молодой молодежи (а в спектакле, кажется, и тридцатилетних актеров нет).
Музыка - забавное сочетание «ресторанного пения» (в которое в одной из сцен вклинивается пьяный Кушак) и ритма барабанного боя.
Сценическое оформление - опять же сочетание тесноты авансцены и почти бесконечности (за счет «оголенности» подмостков - там только ударник в середине, а еще света в зал ярких софитов).
Хотелось бы, конечно, подробнее разглядеть, что там мелькает на черно-белом экране. Финал понятен: это фрагменты репетиций спектакля. Кое-что успеваешь выхватить глазом за долю секунды: чертежный шрифт, бутылка водки, балерина (?). Но, возможно, там было что-то более важное, чего я разглядеть не успела.
Заглянула в отклики на одном театральном сайте: на один хвалебный чуть не десять - ругают... Если это не организованная травля постановки, и если не один недовольный под разными никами пишет...
В тихом омуте Ермоловского, похоже, завелись непривычные черти, которые баламутят ровную гладь театра.
Что ж, придется привыкать теперь жить по новому, смотреть и думать не так, как всегда.
Ну, или публика у театра поменяется. Я, например, раньше туда раз в 5 лет заходила, если не реже.
А сейчас мне в Театре Ермоловой интересно стало.
Фото: Роман Астахов
Постановок же «Утиной охоты» в моей театральной практике было немного, но таки были. Однако вот сейчас, в Ермоловском, я в первый раз не нашла, за что пожалеть и почему оправдать Виктора Зилова. Если честно, оправдание всегда находилось с трудом, однако были в тех спектаклях или какое-то внутреннее обаяние героя, или внешняя преграда...
Здесь же ничего такого не было - одна пустота (по временам громкая пустота) в этом красивом молодом человеке.
При этом Иван Янковский «сыграл это ничего» очень хорошо и профессионально; я засматривалась... однако в душу ничего не шло. И это таки не от актерской сущности, а от характера персонажа.
И ведь не спишешь ленность Зилова, приправленную самолюбованием и хамством, на то, что, мол, глухая серая стена не дает раззудиться плечу - стена эта постоянно приподнимается, а там - большое пространство и барабанный ритм. Уходи. Меняйся. Возвращайся иным. Как, кстати, почти макбетовскими ведьмами возвратились ушедшие от Зилова женщины.
Нет. Только в конце уйдет туда (да и то недалеко углубится) плясать в окровавленной рубашке... Это что ж: надо по морде получить, чтобы хоть что-то в жизни сдвинулось...
К тому же действие перенесено в наше время. Конечно, там крабы на закуску, планетарий в бывшей церкви и дисковые телефоны (и никто не научил молодых актеров, как ими пользоваться), но есть же неслучайная оговорка Ирины о том, что пристававшая к ней молодежь «музыку в телефоне слушала». А раз так, то актуальна фраза про «кто хочет что-то сделать - находит возможности, кто не хочет делать ничего - ищет причины».
А вот тут как раз - герой делать ничего и не хочет.
Всё - по течению. И стрельба по уткам не слишком нужна, раз за годы не научился на них охотиться. И похороны отца обменял на соитие с молоденькой подружкой. И по работе своей стопроцентной халтурой двоих подставил...
Самомнение поднимается за счет романчиков: аж три дамы, присутствующие на сцене, в его постели побывали...
***
Впрочем, это у меня к герою Вампилова такие нарекания.
А спектакль очень понравился.
Уже написала, что это самая тихая постановка Марчелли, но фирменные его приемы присутствуют, Например, объединение сцены и зала - в данном случае певицы из «Незабудки» свое исполнение направляют не в сторону пьяного мероприятия на сцене, а именно обращаются к театральной публике; и, кстати, «Васильками» срывают наши аплодисменты.
Ермоловских артистов знаю плохо. В данном случае похвалить хочется всех от корифеев (точнее, корифея - Владимир Зайцев превосходно играет Кушака, босса Зилова) до самой молодой молодежи (а в спектакле, кажется, и тридцатилетних актеров нет).
Музыка - забавное сочетание «ресторанного пения» (в которое в одной из сцен вклинивается пьяный Кушак) и ритма барабанного боя.
Сценическое оформление - опять же сочетание тесноты авансцены и почти бесконечности (за счет «оголенности» подмостков - там только ударник в середине, а еще света в зал ярких софитов).
Хотелось бы, конечно, подробнее разглядеть, что там мелькает на черно-белом экране. Финал понятен: это фрагменты репетиций спектакля. Кое-что успеваешь выхватить глазом за долю секунды: чертежный шрифт, бутылка водки, балерина (?). Но, возможно, там было что-то более важное, чего я разглядеть не успела.
Заглянула в отклики на одном театральном сайте: на один хвалебный чуть не десять - ругают... Если это не организованная травля постановки, и если не один недовольный под разными никами пишет...
В тихом омуте Ермоловского, похоже, завелись непривычные черти, которые баламутят ровную гладь театра.
Что ж, придется привыкать теперь жить по новому, смотреть и думать не так, как всегда.
Ну, или публика у театра поменяется. Я, например, раньше туда раз в 5 лет заходила, если не реже.
А сейчас мне в Театре Ермоловой интересно стало.