Открыли в этом году наши "музейные выходные" посещением моей любимой художественной галереи! В АртМузе всегда отлично - одновременно проходит несколько выставок (чаще всего хоть одна - да откликнется в душе), интерьер на высоте, радио Эрмитаж в качестве саунда - всё это усиливает эффект простого наслаждения картинами.
В этот раз мы шли на выставку японского художника Юкио Кондо, и нам очень повезло - все текущие выставки нас порадовали, какая-то в большей, какая-то в меньшей степени, но по залам мы втроем бродили с огромным удовольствием.
Юкио Кондо - наша главная цель вчерашнего посещения АртМузы! Большая часть работ этого японского художника выполнена в технике нихонга. И на фотографиях невозможно выразить все эти переливы, фактуры, хрупкость... Цветные краски для "нихонга" изготавливают из перетертых в порошок цветных камней, белые - из раковин, бумагу делают из трав... И картины, и материалы для них, если закопать в землю, растворяются в дождевой воде и не причиняют вреда природе! Удивительные японцы!) И сама концепция выставки очень вдохновляющая: она и про умение сострадать и про обретение природной гармонии.
Выставка, на которой стоит не забывать читать - коротенькие подписи после названий, или общую идею, которую автор выразил словами, заставил задуматься о его работах чуть больше, окунуться в его ощущения чуть глубже. Общее название первого этажа - Reflection. Мир смотрит на тебя. Какой ответ отразится в глазах? "Беззащитность жизни помогает осознать её бесценность. Если не сказать тебе о скорби, то покажется тебе, что нет её?"
Здесь были и карандашные наброски - портреты детей, многие из которых знает о трудностях жизни побольше нас, взрослых. И мрачные картины, ужас на лицах людей в которых вызывал страх, сострадание... Чувствовать чужую боль - редко это состояние, настолько тактично, правильно и аккуратно, вызывают картины. И светлые работы слепой девочки - у которых останавливаешься ненадолго, но остро ощущаешь этого человечка, желаешь ей громадного счастья. И самая колоссальная работа, конечно же, волна цунами, закрывающая солнце: "В поисках истины", размер которой 2,03 х 13,77 метров! Благодаря удивительной технике с разных углов картина выглядит совсем по-разному, но всегда - захватывающе!
Вторая серия работ - Обретение гармонии."Разве не является умение находить красоту в формах и текстурах, созданных природой, эстетикой общества, которое взрастила природа?"
Царевичу очень понравилась возможность смотреть на картины, валяясь на удобных пуфах.
Если вы успеете попасть на выставку (а продлится она до 10го января), то не забывайте на каждую картину в технике нихонга смотреть с разных сторон (говорят, еще и фонариком подсвечивать хорошо, но мы об этом не подумали, хоть и фонарик у Царевича с собой был).
Растворяться в изображаемом - методика автора. Много лет зимой он отправлялся на пленэр в заповедник на острове Хоккайдо, где специально ночевал буквально в снегу, вне дома, для того, чтоб ощутить слияние с природой. По словам художника, он считал, что готов к работе, когда медведи, лисы и олени переставали бояться человека и начинали воспринимать его равным себе. Или дереву. Или камню.
Огромное спасибо мастеру за множество добрых, правильных мыслей, возникающих при просмотре его работ!
И, конечно же, несколько картинок с других выставок я вам тоже покажу!
Сказочные работы Надежды Ильиной и мои сказочные парни!
...и совершенно смешная я
Сын отдыхает среди работ Валериуса Иванова
Обсуждаем с сыном работы художника Ники Григ. Сын был впечатлен, хотя обычно ему нравится другой стиль картин)
Явное чудо специально для меня - на первом этаже АртМузы теперь есть небольшой зал с работами Романа Ляпина. В его картины я влюбилась с первого взгляда, и каждый раз, когда вижу их в живую, просто не могу отвести глаз! Зал был крошечный совсем, а вот уходить из него не хотелось вовсе.
Надеюсь, все музейные вылазки этого года будут такими же удачными и вдохновляющими, как вчерашняя!)))