Акварельная живопись Thomas Schaller.
"You don't chose the life of an artist - it chooses you"
"I believe that it is my job as an artist not to paint what I see so much as how I feel about what I see"
Сегодня я хочу рассказать о творчестве художника, который признан одним из лучших архитектурных пейзажистов мира.
Мне было очень приятно узнать из одного интервью о том, что, говоря о художниках, которыми восхищается, он упомянул Edward Seago, одного из моих любимых художников:) и Joseph Zbukvic, пост о котором готовлю с прошлого года... но скоро он будет, наверняка.
Томас Thomas W. Schaller родился близ Newark, штат Огайо. Его детство прошло на ферме Среднего Запада. Обучался архитектуре в Государственном университете (Ohio State University) штата, где кроме архитектуры он изучал живопись, масло, акрил. Именно в это время он впервые обратился к акварели. Позже Schaller учился в Школе изящных искусств (École des Beaux-Arts) в Париже. В период с 1980 по 1985 год Том был подмастерьем в архитектурной фирме в Бостоне, пока не стал зарегистрированным архитектором. Schaller начал свою художественную карьеру как архитектурный художник, работающий над визуализацией зданий для известных архитекторов, включая Michael Graves, Tod Williams и Billie Tsien. Он создал акварельные картины для многих крупных архитектурных городских фирм. Одновременно Томас написал акварели Южной Калифорнии, Лондона, Италии, Греции, а также удивительные архитектурные фантазийные картины. Кроме этого он создал серию акварельных работ крупных городов Азии, Европы и Северной Америки.
Большую часть своей жизни Томас прожил в Нью-Йорке. Он всегда хотел быть художником и любил акварель. Но слишком долго находились причины, которые не позволяли ему решиться на смелый шаг и изменить свою жизнь. Однажды в разговоре с известным художником он рассказал о своей мечте и услышал в ответ "Если вы хотите рисовать - просто рисуйте...". С этого дня жизнь Тома начала изменяться, одновременно происходили перемены и с ним самим. В течение пяти лет он оставил свою деловую жизнь, завершив очень успешную и продолжительную более чем 20-ти летнюю карьеру коммерческого архитектурного художника. С 2005 года он стал свободным художником акварелистом и переехал в Venice Beach, штат Калифорния. В 2015 художник получил заказ от журнала Los Angeles Magazine на создание акварелей, сфокусированных на Лос-Анджелесе, его погоде и климате. В эту серию работ вошли такие акварели, как изображения тумана на каналах Venice Beach, фермерский рынок в Голливуде, изменение цвета осени в Laurel Canyon, зимний ливень в китайском квартале Лос-Анджелеса.
Художник говорит, что черпает вдохновение в окружающем мире, в городских ландшафтах и нетронутой природе, их столкновении. Том много путешествовал по миру, накопив массу впечатлений.
В 1991 году его первая книга "Архитектура в акварели" ("Architecture in Watercolor"), ставшая бестселлером, удостоилась награды Американского института архитекторов. В ней художник попытался связать великие традиции прошлого, особенно французского Beaux-Arts и английской школы живописи, в основе которой пейзаж, с новой архитектурной живописью, с техникой современной акварели. Schaller опасается, что великие традиции и навыки рисования 18-го, 19-го и начала 20-го веков могут быть утрачены под натиском современных технологий. Позже он опубликовал книгу "Искусство Архитектурного чертежа" (" The Art of Architecture Drawing: Imagination and Technique"). Его работы также появлялись в журналах по акварели.
В одном из интервью художник рассказал, что создавая картину с натуры, он часто дополняет её, извлекая из памяти определенные образы и связанные с ними эмоции. Около 40% или 50% времени он проводит на пленэре. Он предпочитает работать каждый день. Талантливый чертежник, Schaller уделяет большое внимание рисунку и любит сам процесс, однако, значение набросков и перспективы с композицией теперь считает вторичными, стараясь всё больше и больше работать кистью и значительно меньше полагаться на карандаш базовых эскизов.
Schaller выступал с лекциями об истории архитектурного акварели и часто давал мастер-классы по акварели, создаваемой и на пленэре, и в студии. Акварельный семинар из серии "Архитектура света" (The Architecture of Light) 2015 года был снят на видео и выпущен на DVD. Исходя из своего опыта, художник призывает экспериментировать с цветом, композицией, и атмосферными эффектами. Сейчас он не преподает регулярно, но намерен проводить периодические семинары и читать лекции. В настоящее время Schaller сосредоточен преимущественно на работе в студии и готовится писать очередную книгу.
Художественные работы Томаса широко демонстрируются по всему миру. Акварели Schaller отбирались для престижных крупных выставок, включая The American Masters Exhibition в Нью-Йорке; для 143-й 145-й и 147-й Ежегодной международной выставки "Annual International Exhibition of the American Watercolor Society"; Watercolour International II" в Салониках (2015 год); Международной выставки Акварели в Ханое (2015 год); "Salon de L'Aquarelle du Haillan",во Франции и многих других.
Schaller состоит в AWS, NWWS, является членом Калифорнийского художественного клуба (California Art Club), а также Salmagundi Club. Он - почетный президент Американского общества иллюстраторов архитектуры. Томас является членом многих других профессиональных организаций, а также состоит в группе Североамериканских акварелистов (North American Watercolor Artists). Он дважды удостоен премии Hugh Ferriss Memorial Prize. Southwest Art назвал его одним из ведущих коммерческих архитектурных художников в мире. Среди наград художника премия "AIA" Архитектуры в Акварели и Искусства Архитектурного чертежа.
Давайте полюбуемся на виды городов мира и фантазийные с лёгкой ноткой мистики пейзажи, созданные воображением художника.
Художник на пленэре
Сайт художника http://thomasschaller.com/
Инстаграм https://www.instagram.com/thomaswschaller/
"I believe that it is my job as an artist not to paint what I see so much as how I feel about what I see"
Сегодня я хочу рассказать о творчестве художника, который признан одним из лучших архитектурных пейзажистов мира.
Мне было очень приятно узнать из одного интервью о том, что, говоря о художниках, которыми восхищается, он упомянул Edward Seago, одного из моих любимых художников:) и Joseph Zbukvic, пост о котором готовлю с прошлого года... но скоро он будет, наверняка.
Томас Thomas W. Schaller родился близ Newark, штат Огайо. Его детство прошло на ферме Среднего Запада. Обучался архитектуре в Государственном университете (Ohio State University) штата, где кроме архитектуры он изучал живопись, масло, акрил. Именно в это время он впервые обратился к акварели. Позже Schaller учился в Школе изящных искусств (École des Beaux-Arts) в Париже. В период с 1980 по 1985 год Том был подмастерьем в архитектурной фирме в Бостоне, пока не стал зарегистрированным архитектором. Schaller начал свою художественную карьеру как архитектурный художник, работающий над визуализацией зданий для известных архитекторов, включая Michael Graves, Tod Williams и Billie Tsien. Он создал акварельные картины для многих крупных архитектурных городских фирм. Одновременно Томас написал акварели Южной Калифорнии, Лондона, Италии, Греции, а также удивительные архитектурные фантазийные картины. Кроме этого он создал серию акварельных работ крупных городов Азии, Европы и Северной Америки.
Большую часть своей жизни Томас прожил в Нью-Йорке. Он всегда хотел быть художником и любил акварель. Но слишком долго находились причины, которые не позволяли ему решиться на смелый шаг и изменить свою жизнь. Однажды в разговоре с известным художником он рассказал о своей мечте и услышал в ответ "Если вы хотите рисовать - просто рисуйте...". С этого дня жизнь Тома начала изменяться, одновременно происходили перемены и с ним самим. В течение пяти лет он оставил свою деловую жизнь, завершив очень успешную и продолжительную более чем 20-ти летнюю карьеру коммерческого архитектурного художника. С 2005 года он стал свободным художником акварелистом и переехал в Venice Beach, штат Калифорния. В 2015 художник получил заказ от журнала Los Angeles Magazine на создание акварелей, сфокусированных на Лос-Анджелесе, его погоде и климате. В эту серию работ вошли такие акварели, как изображения тумана на каналах Venice Beach, фермерский рынок в Голливуде, изменение цвета осени в Laurel Canyon, зимний ливень в китайском квартале Лос-Анджелеса.
Художник говорит, что черпает вдохновение в окружающем мире, в городских ландшафтах и нетронутой природе, их столкновении. Том много путешествовал по миру, накопив массу впечатлений.
В 1991 году его первая книга "Архитектура в акварели" ("Architecture in Watercolor"), ставшая бестселлером, удостоилась награды Американского института архитекторов. В ней художник попытался связать великие традиции прошлого, особенно французского Beaux-Arts и английской школы живописи, в основе которой пейзаж, с новой архитектурной живописью, с техникой современной акварели. Schaller опасается, что великие традиции и навыки рисования 18-го, 19-го и начала 20-го веков могут быть утрачены под натиском современных технологий. Позже он опубликовал книгу "Искусство Архитектурного чертежа" (" The Art of Architecture Drawing: Imagination and Technique"). Его работы также появлялись в журналах по акварели.
В одном из интервью художник рассказал, что создавая картину с натуры, он часто дополняет её, извлекая из памяти определенные образы и связанные с ними эмоции. Около 40% или 50% времени он проводит на пленэре. Он предпочитает работать каждый день. Талантливый чертежник, Schaller уделяет большое внимание рисунку и любит сам процесс, однако, значение набросков и перспективы с композицией теперь считает вторичными, стараясь всё больше и больше работать кистью и значительно меньше полагаться на карандаш базовых эскизов.
Schaller выступал с лекциями об истории архитектурного акварели и часто давал мастер-классы по акварели, создаваемой и на пленэре, и в студии. Акварельный семинар из серии "Архитектура света" (The Architecture of Light) 2015 года был снят на видео и выпущен на DVD. Исходя из своего опыта, художник призывает экспериментировать с цветом, композицией, и атмосферными эффектами. Сейчас он не преподает регулярно, но намерен проводить периодические семинары и читать лекции. В настоящее время Schaller сосредоточен преимущественно на работе в студии и готовится писать очередную книгу.
Художественные работы Томаса широко демонстрируются по всему миру. Акварели Schaller отбирались для престижных крупных выставок, включая The American Masters Exhibition в Нью-Йорке; для 143-й 145-й и 147-й Ежегодной международной выставки "Annual International Exhibition of the American Watercolor Society"; Watercolour International II" в Салониках (2015 год); Международной выставки Акварели в Ханое (2015 год); "Salon de L'Aquarelle du Haillan",во Франции и многих других.
Schaller состоит в AWS, NWWS, является членом Калифорнийского художественного клуба (California Art Club), а также Salmagundi Club. Он - почетный президент Американского общества иллюстраторов архитектуры. Томас является членом многих других профессиональных организаций, а также состоит в группе Североамериканских акварелистов (North American Watercolor Artists). Он дважды удостоен премии Hugh Ferriss Memorial Prize. Southwest Art назвал его одним из ведущих коммерческих архитектурных художников в мире. Среди наград художника премия "AIA" Архитектуры в Акварели и Искусства Архитектурного чертежа.
Давайте полюбуемся на виды городов мира и фантазийные с лёгкой ноткой мистики пейзажи, созданные воображением художника.
Художник на пленэре
Сайт художника http://thomasschaller.com/
Инстаграм https://www.instagram.com/thomaswschaller/