СОЛЬНЫЙ КОНЦЕРТ МАРИАНА КАЛДАРАРУ в клубе А.Козлова 30 марта 2015.
«Под его ногой танцуют камни, или бубен у меня в груди?» Эта строчка из песни «Шаман» группы «Мельница» возникла четкой ассоциацией с происходящим на сцене клуба А.Козлова 30-го марта.
Собственно, сложно назвать это просто концертом. Это был сеанс, медитативное погружение, терапия и одновременно интересное звучание различных перкуссионных инструментов. Возможно, еще бы подошло название «перфоманс», но это обычно - мероприятие спланированное, а Мариан сразу предупредил слушателей, что не знает, что здесь будет происходить, и в это абсолютно точно верилось.
Немножко истории: Мариан «Марио» Калдарару - музыкант крутейший и удивительный. Один из самых известных и востребованных этнических и джазовых перкуссионистов. Родился в Кишиневе, там же учился музыке и делал свои первые инструменты, чем занимается и по сей день. А еще изготавливает оружие! Казалось бы, странная связь, но если есть легенда, что арфа, например, «произошла» от лука с натянутой тетивой…
Мариан замечен в огромном количестве звездных проектов - «Проще простого» со всемирно известным Сергеем Старостиным, трио «ЯРГА», коллективы «Жили-Были», «Romancero Sefardi», «Нелюбова band» и «Drobinska» Олега Дробинского. В разные периоды сотрудничает с А.Шилклопером (валторна, альпийский горн, флюгель-горн), Игорем Иванушкиным (контрабас), Джоном Сазом (туба), Львом Слепнером (основателем «Marimba Plus»), с известнейшим тубистом Германии Клаусом Бургером, виртуозом игры на коре Штефаном Каризиусом и многими другими.
Также у Калдарару есть своя школа «Перкуссии», рожденная в рамках проекта «Планета людей». А еще он занимается синтезом родов искусства - например, сопровождает живой музыкой показы немых лент.
30-го марта на сольном концерте этого замечательного музыканта нам удалось увидеть и услышать множество инструментов, среди которых были фрейм-драмы (или рамочные барабаны) и различные совсем «экзотические» инструменты с неожиданным звучанием, красивый волновой барабан с имитацией шума моря, а также, конечно, классическая барабанная установка, с «неклассическим» использованием для игры не только палочек, но и…смычка! Оказывается, можно провести смычком по краю тарелки и получить новый звук.
Действие получилось завораживающим, потому как благодаря современным технологиям, когда во время концерта можно, играя на одном из инструментов, записывать и тут же воспроизводить его звучание, а дальше добавлять следующий, один человек может гораздо интереснее и разнообразнее представить слушателю свою музыку.
Ощущения от концерта - как от какого-то ненавязчивого, мягкого и приятного, но при этом терапевтического воздействия. Как будто что-то внутри наладилось и успокоилось. В этом, по-моему, в наши дни и задача, и ответственность музыканта, помимо доставления удовольствия от прослушивания. А может быть, и в принципе задача музыки как явления.
Собственно, сложно назвать это просто концертом. Это был сеанс, медитативное погружение, терапия и одновременно интересное звучание различных перкуссионных инструментов. Возможно, еще бы подошло название «перфоманс», но это обычно - мероприятие спланированное, а Мариан сразу предупредил слушателей, что не знает, что здесь будет происходить, и в это абсолютно точно верилось.
Немножко истории: Мариан «Марио» Калдарару - музыкант крутейший и удивительный. Один из самых известных и востребованных этнических и джазовых перкуссионистов. Родился в Кишиневе, там же учился музыке и делал свои первые инструменты, чем занимается и по сей день. А еще изготавливает оружие! Казалось бы, странная связь, но если есть легенда, что арфа, например, «произошла» от лука с натянутой тетивой…
Мариан замечен в огромном количестве звездных проектов - «Проще простого» со всемирно известным Сергеем Старостиным, трио «ЯРГА», коллективы «Жили-Были», «Romancero Sefardi», «Нелюбова band» и «Drobinska» Олега Дробинского. В разные периоды сотрудничает с А.Шилклопером (валторна, альпийский горн, флюгель-горн), Игорем Иванушкиным (контрабас), Джоном Сазом (туба), Львом Слепнером (основателем «Marimba Plus»), с известнейшим тубистом Германии Клаусом Бургером, виртуозом игры на коре Штефаном Каризиусом и многими другими.
Также у Калдарару есть своя школа «Перкуссии», рожденная в рамках проекта «Планета людей». А еще он занимается синтезом родов искусства - например, сопровождает живой музыкой показы немых лент.
30-го марта на сольном концерте этого замечательного музыканта нам удалось увидеть и услышать множество инструментов, среди которых были фрейм-драмы (или рамочные барабаны) и различные совсем «экзотические» инструменты с неожиданным звучанием, красивый волновой барабан с имитацией шума моря, а также, конечно, классическая барабанная установка, с «неклассическим» использованием для игры не только палочек, но и…смычка! Оказывается, можно провести смычком по краю тарелки и получить новый звук.
Действие получилось завораживающим, потому как благодаря современным технологиям, когда во время концерта можно, играя на одном из инструментов, записывать и тут же воспроизводить его звучание, а дальше добавлять следующий, один человек может гораздо интереснее и разнообразнее представить слушателю свою музыку.
Ощущения от концерта - как от какого-то ненавязчивого, мягкого и приятного, но при этом терапевтического воздействия. Как будто что-то внутри наладилось и успокоилось. В этом, по-моему, в наши дни и задача, и ответственность музыканта, помимо доставления удовольствия от прослушивания. А может быть, и в принципе задача музыки как явления.