Особая художественная манера и верность своему пути принесли Хопперу международную известность и сделали его символом американской живописи. Сейчас мотивы картин мастера можно встретить на обложках многих книг, открытках, постерах, в рекламе и кино. Он, как никто другой, достиг совершенства в изображении извечной темы одиночества. Стоит только присмотреться к его полотнам - и погрузишься в бездну драматизма, обреченности и пустоты. (Artifex.ru)
Художник начал творить в период великой американской депрессии. Дух этого непростого времени отчетливо прослеживается во всех работах Хоппера. Об этом говорит все - особенная цветовая палитра, пустынные пространства, напряжённое бездействие и отрешённые позы героев.
Мастер всегда отличался эмоциональной сдержанностью, не стремился к броской привлекательности и отвергал любые новомодные течения в искусстве. Даже после многочисленных путешествий в Европу он остался равнодушным к авангарду, кубизму, сюрреализму и абстракционизму, а среди коллег по цеху прослыл скучным и старомодным. Будучи в Париже, он «разминулся» с модернизмом, а существование Пикассо и вовсе обошло его стороной. (
artifex.ru )
Был учеником Уильяма Чейза и Роберта Генри. Долгое время не мог добиться успеха у критиков и публики. Постоянно экспериментируя в поисках своего стиля, переходя от картин маслом к офортам и обратно, Хоппер получил общественное признание лишь в 1930-х годах, когда ему было больше 40 лет.
О художнике есть довольно объемная статья в Википедии -
wikiwand.com/ru Работы:
https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Paintings_by_Edward_Hopper christies.com/lotfinder/paintings/edward-hopper-chop-sueychristies.com/lotfinder/drawings-watercolors/edward-hopper-cottages-at-north-truro